William Kentridge explica e entrevista: O que é a Arte? Lição de Desenho número 47

http://www.youtube.com/watch?v=9F1hMqJLaVY

Tradução do áudio: Ana Lúcia Beck, a partir de vídeo postado no youtube.

Esta entrevista para o Escola de Artes Estudio NY, acontece no domingo, 3 de outubro às 9...

9:15, da manhã.

9:05, da manhã. Nós temos 3 minutos, então, por favor, tenha em mente respostas sucintas, objetivas, e que sejam acessíveis ao público em geral que está nos ouvindo. Você pode nos descrever a sua vida enquanto artista? Ou melhor, você poderia nos dizer o que você fez hoje que nos dê uma ideia de como você preenche suas horas entre acordar e ir dormir todos os dias? Você tem como nos falar sobre... sobre....

Ok. Tempo... Há tantas coisas com as quais alguém pode começar... mas o tempo é curto para explicar...

[tapando o microfone:] Ele não está dizendo nada que seja interessante, de jeito algum. Ele não está falando sobre a verdade, ou a beleza, ou sobre a verdade mística que é revelada pelo artista. Ele está falando sobre... maionese; molho tabasco! Vamos falar sobre inspiração! Eu quero dizer, você diria que a sua inspiração vem dos céus enquanto cor...

O quê?

... de uma vaca leiteira? Isto é Hopkins...

Eu sei quem é Hopkins. Eu li tudo o que você leu. E mais.

Certo, aqui está a pergunta. Alguém pode ensinar arte?

Sim.

Não. Eu vou tomar nota aqui: não! Quer dizer, ou você tem a habilidade de fazer arte, ou não. Você concorda?

Não.

Eu vou tomar nota: sim! Quer dizer, o que faz você ter um “click”? Quer dizer, será que conseguiremos ter uma palavra verdadeira de você? Estamos esperando aqui para ouvir a resposta!

Eu vou ultrapassar você, ano após ano!

Tá bem, tá bem... você pode pelo menos nos contar como faz o seu trabalho? Quer dizer, talvez seja como uma imagem que você tem em sua cabeça e essa imagem vem vindo, vem descendo em tua direção? Ou você começa com uma folha branca... você começa com uma folha branca de papel e aí, devagarzinho, você encontra esta mídia intermediária entre você mesmo... você mesmo e o mundo que torna possível que você navegue pelos seus cursos... [frase em suspensão; pausa dramática] Realmente, não há validade alguma. Nada! Fraco, fraco... Eu não sei realmente o que ele está fazendo aqui hoje à noite. Isto conclui nossa entrevista!

onde a dignidade
parecer dureza
 
onde a pureza
parecer fraqueza

onde a coragem

parecer loucura

onde as janelas estiverem fechadas
mas o coração aberto

onde a verdade

for o que for

incomodando a quem for

tirando do lugar o que for

lá, onde o incômodo gerar crescimento

e os fundamentos não forem cimento

lá, onde os afagos nem sempre são beijos

o amor escolhe caminhos incertos

onde só existe a certeza

de que não existem certezas

onde a água beija e luz

onde ser um
deixa de ser eu e de ser você

lá

eu estarei
nas esquinas incertas da vida
esquinas incertas
de teu coração

Louise Bourgeois - She lost it



She lost it, obra de performance de Louise Bourgeois realizada em 1992, a partir de uma parábola escrita pela artista em 1947. Durante a performance, atores vestidos com roupas feitas por Louise, desenrolavam-se e enrolavam-se novamente em um pedaço de tecido com frases da parábola impressas. Concomitantemente, foi realizada a leitura da obra "Daddy" de Sylvia Plath.

O que o Jardim te contou?

aconchego é qualidade de chegada
diluem-se limites, fronteiras
em um mundo que perde a cada dia
chegar-se vagarinho
perde-se o espaço de diluição
entre ser e ter
entre estar e sentir
sim
permanecem em mim os jardins e minha infância
jardins de escuta da música ao longe
das tampas das panelas, das roupas no varal, do feijão no fogo,
das galinhas e ameixas da casa da vizinha
falta-me o espaço
de diluição
chegar não é oblíquo
carícia não é imposição
chegar-se
abraçar o silêncio
quanto aconchego havia
na distância
no silêncio
silêncios de pensamento
deixar-se estar nos braços do mundo

William Kentridge - Desenho e Compaixão

"Se você passa um ou dois dias desenhando um objeto ou uma imagem, há simpatia com aquele objeto ou pessoa incorporado na ação humana de desenhar. Para mim, há algo na dedicação para com a imagem, [...]. Há alguma coisa com relação às horas que se dedica a estudar fisicamente aquelas cabeças e pinta-las que se torna, para mim, um ato de compaixão; mesmo quando alguém diz que se trata de um desenho de muito sangue frio, ou que estou sendo mórbido e cruel olhando para um desastre ou até que estou usando o sofrimento de alguém  como matéria bruta para o trabalho.

É Exatamente isto que o artista faz, ele usa a dor dos outros como matéria bruta. Ele é  uma espécie de vampiro. Certamente há uma apropriação do infortúnio alheio na atividade de ser um escritor ou um artista. Mas também há algo na atividade de contemplar e retratar a pessoa, de passar o  tempo com ela, que, espero, quando se é artista, nos redime da atividade e ela deixa de ser apenas exploração e abuso."